【时间】：2013年9月26日

【地点】：淮海中路Kee  Club

【执行】：上海昊文广告有限公司

【主题】：雅昌讲座之艺术沙龙“创yi：徐晋平个人国画特邀尊享会”

 【李凤】：各位来宾，各位朋友，大家晚上好，非常高兴在这样一个秋高气爽的夜晚，我们能够来到这个Kee  Club，来参加徐晋平老师的艺术的尊享会。我是雅昌艺术网华东地区的负责人李凤，可能对于在座的很多朋友来说，雅昌艺术网有点陌生，那么我简单的做一个介绍。雅昌艺术网是目前全球最大的中文类艺术门户。因为我们有一个积累将近20年的中国艺术品的交易数据库，所以也吸引了95%的华人藏家经常活跃于我们的这个网络。今天我们这场活动将以图文直播的形式在雅昌艺术网进行图文直播。如果说在座的各位如果有兴趣的话，非常欢迎大家登陆我们网站来看一下。因为在这个过程当中，很有可能你们精彩的互动，或者是一个不经意回眸，会被我们的摄像与镜头抓住，而呈现在雅昌艺术网近被百万的用户浏览到。回到今天的主题当中来，我们今天的主角是来自山西美协的副主席，也是著名的艺术家徐晋平老师，大家掌声欢迎。与此同时我们也是非常的容幸，今天晚上能够请到著名的文艺评论家、评论员、上海市人民政府的参事，上海市第第一届政协常委毛时安老师，大家热烈的掌声有请王老师。最后一位嘉宾是来自《胡润百富》的主编王祈骅老师。 

今天的来宾特别多，氛围非常的热烈，我相信大家已经在这个氛围当中有一些艺术的气息了。其实我个人一直觉得艺术对于我们每个人来说，每个人都有天生的一个感知力和自己对美和所有艺术的感受，这些都是天生的。所以我们今天就来聊一聊这些相关的话题。

第一个话题我们知道每个人其实他都有表达自己的一个本能，我们可能几句话、几个发音、几个动作，几个行为其实都是在表达自己。那对于艺术的层面来说、艺术家来说，他们有的会选择绘画，有的会选择音乐，有的选择舞蹈，有的会选择表演等等，其实都是表达自己的一种方式。我们今天的主角徐老师他是选择的绘画的方式来表达自己，但是今天徐老师，我们要要求您用这个语言的方式来进行一个表达，所以能不能先跟我们的朋友们分享一下，在您的艺术创作过程中，您最想表达的是什么样的一个内心世界，包括这个表达方式当中有怎么样的自己的思考？

雅昌艺术网华东区负责人李凤

【徐晋平】：各位嘉宾，各位朋友，大家晚上好，很高兴今天晚上在这里硕果飘香、金秋的夜晚在咱们这个最充满海派文化活力的大都是上海参加这个活动，首先我感谢各位嘉宾在百忙之中来抽出时间来参加这次活动，也感谢为这次活动的付出辛勤劳动的各位嘉宾，谢谢大家，我是来自山西的一个画家，我是从小就喜欢绘画，绘画从小伴我一直到现在，可能有将近40年了。我开始画画的时候在少年宫美术组学，一直喉头然后到中学里面我又是美术组里面，在大学里面也是学的美术专业，后面到中央美院进修，绘画一直伴我走到现在40多年的历程了。我觉得绘画，特别是中国画，我一开始学的油画专业，到后面为什么改成中国学画呢？我觉得中国的传统文化是非常有魅力的，尤其是书法和绘画紧密结合到一块的东西。所以能表达我的一种心情和对生活的这种热爱，对生活的感受最容易能够表达出来。尤其是花鸟画，原来我学油画的时候是有西方的绘画理念来画来表现一个真实的思维，大家看了以后比较真实。但是我用中国画来创作以后，用花鸟画来创作的时候，就感觉到更能表现，因为他有能够用铺墨的方式，用点、线、面，有黑白灰。在宣纸上通过中国画的墨色，还有色彩，浑然一体，感觉到体现一种对事物的感情，所以我选择了绘画。

艺术家徐晋平、文学评论家毛时安

 【李凤】：徐老师，您刚才简短的跟大家做了一个自我介绍，包括您绘画简单的历程。我们很多朋友还是想听到您在这个绘画为什么选用这样的题材？用这样的方式？在这个方式背后您想传递的是自己怎样的一些发现？

 【徐晋平】：是的，刚才主持人说了，我在画中国画的题材里面，大部分都是以荷花为主，荷花是我在中国画里面表现的一个主要的题材。为什么我画荷花呢？我从小喜欢比较清雅的，荷花是出淤泥而不染，廉洁，佛教有一种叫宁静致远理财，所以画荷花我觉得容易我对事物的一种思想和一种观念。所以我选择了画荷花。在表现荷花的过程中我吸收了一点，比如说咱们从传统意义上来讲，有吴昌硕、齐白石他们很传统，他们画的非常好，现在大师的一种顶峰。你怎么能够超越他们？你很难超越，所以要把自己的一种专长，把自己原来学油画的基础和色彩加入到中国画线条和墨色里面，使他混体了，形成一种自己的特色。

 【李凤】：谢谢徐老师，毛老师，因为我知道您和很多艺术家都有非常亲密的接触和紧密的友谊。所以您应该是看过了很多的作品，接触了很多的艺术家。在您这边来先跟我们分享一下，您是怎么样感受艺术？用怎么样的心情感受艺术才是一种容易接受艺术的一种方式？先跟我们分享一下。

 【毛时安】：各位年轻的靓男倩女们，首先看见你们我感到非常的赏心悦目，因为在我的额头上都是皱纹，在你们光洁的皮肤上闪现了这种青春的光泽，这种光泽我曾经有过，但是现在我永远不会有了，所以我决非常高兴能和你们一起年轻朋友一起交流，也希望我们之前虽然有年龄的障碍，但是没有情感和思想交流的上碍。首先我要说今天走进这栋建筑我很感慨，因为这座建筑埋葬了我年轻时候很多诗情的回忆。因为这里原来是上海电影局的办公楼，在这里我们曾经今天中国所有的中国电影的大师有过零距离的亲密接触，什么张艺谋，什么陈凯歌，那时候都和我们一样是名不见经传，现在他们都像神话一样。我们在这里曾经开过很多关于电影艺术的研讨会，电影技术评论。那个时候我们真是意气风发，指点江山，激扬文字，认为全世界都属于我们的。就像你们今天一样，但是很高兴说，这个世界今天真的是属于你们的。她刚才讲的关于艺术问题，你们都是什么？都是社会精英，或者说再给你们一个更高的评价是精英中的精英，或者用今天的话来说是成功人士，都是很成功，要是不成功你们不敢进来，一看大师就吓的退回去的，所以都是成功人士。但是恕我直言，中国人的教育当中，可以说最最欠缺的，素质上、心灵上最欠缺的一块就是艺术教育。所以我到很多名声很大的博士生导师，还有很多身价家财万贯，不是万贯，万贯现在不稀奇。身价都是十几亿、上百亿的老板的家里去。我一看，我就觉得有点失望和悲哀，为什么呢？他要显示自己很热爱艺术，认为我墙上挂了几张画。很遗憾，那几张画都是行画，都是没有任何灵气的，完全就像聊斋里的画皮一样。

 【李凤】：毛老师，您讲的行画我替观众来问一些问题，能不能简单给我们分享一下怎么样用一个简单的方式去识别艺术品和行画，您觉得区别是什么？教我们一招。

【毛时安】：首先艺术要靠心去体会的，就是说一张行画，所有的行画是什么东西？就是完全的没有个人灵气的一种商业性的作品。比如说他在墙上挂了10张同样构图的作品，他事先把这个图画大概的画好，然后他这个嘴唇10张嘴唇，10个像你这样漂亮的女孩他勾线画好了，这个嘴唇就他就拿一支红笔给你这儿画一下，那儿画一下，然后10张嘴就出来的。然后一件衣服，绿颜色的衣服“唰”一个绿颜色，“唰”一个绿颜色，10张就完成的。这样的作品他最大的缺陷是什么？第一，他没有艺术家创造时候所投入的那种激情。第二条，他这个作品我不说艺术品，他这个作品就看出很明显的动机，是为了要你口袋里的钱，他是没有任何灵气的。这个说起来很玄妙，但是如果你把几张画看多了，日记久了，你们就会理解什么是艺术品，什么是商品。你们可以在网上看到，曾经有人说问我范铮的这些画，不是说范曾是流水线画。我曾经对收藏家，也是你们企业界的万达的专门搞收藏的。我就跟他说，这个范曾的画怎么怎么。因为大家对他批评。我说首先你这个人不是批评家，你现在批评的是商品批评，您应该到“3·15”去投诉商品，因为范曾这些画严格意义上说不是我们心目当中的一个艺术创作。因为有市场的需求，他就制造这些商品，这些商品的好坏你就要到“3·15”去投诉。这个是一个区别。所以我讲欣赏艺术首先就是你要用心体会。第二，你要看好的作品，我们南宋诗人严羽写过一部书叫《沧浪诗话》，他里面讲“取法乎上，仅得其中”，就是你拿最高的标准，你得到的是中间的水平。然后“取法乎中，仅得其下”如果你就是我就这样行了，那你可能是等而下之。同样，西方的大艺术家歌德也讲过，他对他的秘书讲，你必须看最好的艺术品。就是说你要有纯正的艺术趣味，你就必须好最好的艺术作品。我们不能说做广告，我们徐晋平的作品也许还没有达到最好，肯定是非常好的艺术作品，所以你们要看那个作品，你们就会有眼光和尺度。

《胡润百富》主编王祈骅

 【李凤】：谢谢徐老师的精彩分享，讲到欣赏徐老师的这个作品，我想我们现场看到前排有几位女士听的非常的认真，所以我们也来做一个互动，这位穿白衣服的美女，在您的左侧就有两张徐老师的画，我相信在这之前您应该是有感受过，您不能给我们讲述一下您对这个画的感觉，感受到的了什么？

 【嘉宾】：各位在座的来宾，大家好，我是非常有幸能够徐老师的这样一个作品的尊享会。我看到徐老师的作品正好是荷花，所以我不仅想到因为我对自己的栏目也是非常有浓厚的感情。我看到徐老师的作品以后，我也想到的我自己的一个工作状态。看到徐老师这个作品，荷花其实一直以来是所有的文人雅士对这个荷花的一种赞誉，他是出淤泥而不染。然后当你第一眼看到荷花的时候，你的心境是非常平的。就是不是像玫瑰或者像其他的一些花卉是非常耀眼的一种，他让你的心境非常平和的，特别是小荷尖尖的一个花骨朵的时候，他是一种含苞欲放的那种感觉。这种其实是给到我们每个人将要绽放，但是他还是欲待的那种状态。我看到这两个已经是绽开的花朵，它的旁边花叶和莲是的非常细致，而且他笔墨方面我觉得徐老师也做的非常到位，他的笔墨跟荷花恰到好处。因为从国画这个角度来讲，整个视觉上面看上去是非常赏心悦目的，谢谢。

 【李凤】：谢谢，非常真诚的，非常认真的，我们能够感受到，她是非常认真的感受这幅画给出了自己的感觉。徐老师，您听到现场的朋友对您绘画有这样的感受，应该有特别多的话想跟这位观众做一个互动。

 【徐晋平】：这位女士提到我的画的时候，他说的也是我心里当时我画的这个画的感受，非常的到位，也是非常对的。谢谢，说的非常好。因为通过这个画的作品可能能够互相传递这种东西，就达到我的目的了。

 【李凤】：毛老师，您一定有话讲。

 【毛时安】：因为在座很喜欢艺术，就是欣赏绘画。欣赏绘画我觉得最简单的办法，就是一句话两条，。第一远看，古人说的“远看取其形”，就是你远看，他的大的结构很稳妥，或者很有特点，结构上整个布局就像我讲话一样，首先要有一个语法，语法要要对头，不能讲话前言不搭后语，听也听不懂。这个远看取其形就是大的结构，大的组织，大的框架，很好，这个人物远看很饱满，精神状态很好，有一种冲击力。近看取其志，就是你走近看这张画，塔有很多很微妙的东西，变化万千，很丰厚，很丰满，很多样。包括他线条里面的变化，墨色的各式各样层次的变化。近看取其志，那么我觉得这个就像我们看一个人一样，你们谈恋爱，男孩子一看这个女孩子很好，然后和她慢慢接近，她的谈吐，她的修养，男孩子觉得女孩子越看越耐看，越看越来劲，这个就好了。所以第一个是远看，有的时候谈恋爱，一看这么难看，回家了。就是要远看取期形，近看取期志，如果他的志好的话。你如果一张好的画挂在你的家里，当你心烦意乱的时候，当你神思不灵的时候，你在灯光下可以和他对话，你可以对着一张线条可以看很久，很有品位，非常耐看。包括他的留白，他的枯笔，有时候他工位，包括一笔很长的很细的线条，他一起贯注，你顺着这个线条往下看。我说的看画最直观的远看和近看，如果远看你觉得很好，近看也过得去，这个就是一张好的画，如果远看就已经pass，如果近看你再看的下去，你就可以把他收藏下来，然后自己慢慢看看。

 【李凤】：谢谢毛老师，他的这个分享是我们非常受用的。那么在这个中间环节我们稍微做一个休息一起来看一段视频好吗？

 （视频）

 【李凤】：谢谢，我们王老师一直特别的安静，其实她的身份是《胡润百富》的主编，齐思她自己本人还有一个爱好是绘画，而且是工笔的非常见功底的，所以王老师也跟我们分享一下您对于艺术的一个自己的观点，以及艺术带给你一些收获好不好？

 【王祈骅】：这样吧，我是《胡润百富》的主编，可能我自己也爱好。作为我这个身份可能会接触到各种身份都会有。从这个角度来说，可能在座的各位也许是冲着收藏来的，我就这个说一下我个人的看法。实际上现在的艺术品的购买，在我看来是分为收藏和投资两种目的的。你在任何时候，任何年代，任何市场他都会有两种目的，这两种目的是没有办法分开的。前一段时间我碰到上海一个非常画国画的画家，他写了中国文人画市非常重量级的。他说中国的文人画，中国古代文人画画的时候他是非常羞于把自己的画拿出来卖掉。以至于有一些文人他给别人赠画的时候不收银子，他收的是娟帛，以至于有一些文人画家他有很多丝绸，他说那这个丝绸做袜子用，觉得他很麻烦。实际上就是这些清高文人画师他们的画作在有些人眼里也是被市场大量画的炒作，被当做一种投资的产品来运作的。实际上可能文人画在郑板桥的时候他自己首先出了一个自己画的价格，这样才开始慢慢的走向市场。尽管文人画师这么清高，但是他还是很难离开市场金钱的关系。我为什么说这个呢？我们现在接触的企业家是非常多的，在企业家收藏当中现在很多的是把艺术作品当做一个投资工具来做，有的时候也是用非常极致的。去年文交所的这件事情，把他作为一种期货来运作。但是大部分艺术家他碰到企业家和藏家的时候，问他要不要买画？藏家有可能会问：我买了你的画，明年这个画能翻番吗，能涨多少钱？他问的不是你作品想法，他的创造的艺术。他问的是你明年这个画能涨多少钱。这个事情对于艺术家本人来说是很难接受的，但是收藏的确是这样。现在相当大的艺术家他们也必须要随波逐流进入这个市场，对市场的资金所左右。之前我们每年三个月有艺术稿，我写过一篇文章就是说：实际上金钱对于艺术来说，它是一般非常危险的行为，他可以让这个艺术家摆脱这种贫困的境地，不要连生活都维持不下去，但是他也有可能把艺术家惯坏了，扼杀了他本身创作艺术灵感。就像我们碰到过一个有非常著名的艺术家，他说现在我知道我的作品完成不能和十年前比。为什么？因为十年前我一年时间画一幅画，现在我每年要画很多幅画，每天的定单在在后面追着我不停的往前跑，这个是艺术家自己知道的。实际上金钱对于艺术家的创作起了一个双刃剑的作用。我觉得徐晋平老师，我因为跟他女儿认识时间不是很长，她跟我说的一点比较打动我的，就是徐老师不太在意自己的画是不是能卖出来，别人市场怎么想，他就是画他自己。为什么说这一点是非常可贵的呢？是因为当我们经过历史的筛选之后的，是有相当一部分的作品的价值会沉淀下来。那历史是什么筛选的呢？实际上你去欣赏一副画，他是你和画家一种心灵的沟通，人类的情感是相通的。如果说一幅画能够打动你的心灵，这幅画可能就会打动别人的心。那么它在市场上自然而然就会有投资价值，基本上就是这个逻辑。其实我比较欣赏徐晋平老师的还有一点，因为他之前是画油画的，我认为是比较看好的一点。在现在艺术作品这件事情他必须是文化的产物，在现代的文化氛围之下，中西文化是有沟通和交流。人是不可能独立于这个时代而存，藏家也是，艺术家也是。现在我们看到很多艺术家他是因为受到了中西文化两种文化的影响，他的作品也体现了中西方文化思想的交融了融合。我们举个例子，就是在国际上和国内都比较受尊重的赵无极，赵无极先生他实际上用油画的一种方式，画的是中国东方哲学的一种意象和理念。这种是人类共通的一种思想情感。所以如果从大家投资或者收藏的角度来说，中西结合是一个方向。徐晋平老师他可能以前是画油画的，他用的可能是西方画的思维来画咱们的中国画，肯定在这个时代里是一个未来的趋势，也是是值得看好的地方。

 【李凤】：谢谢王老师，刚才王老师都已经讲到的投资与收藏的话题，毛老师您一定要跟我们分享一下您对于这两点的一个观点，收藏与投资我们一些您的观点。

【毛时安】：首先艺术的产生，最原初艺术的产生和资本，和这个金钱都是没什么关系。为什么呢？因为我们原来唱歌、跳舞就是因为丰收了，然后我们很高兴，我们围着火堆打下来野兽，我们围着火堆跳舞、在歌唱。然后我们很忧伤了我们会哇哇的叫，我们念出了一首诗。我们觉得今年的天气为什么这么好，我们感谢上苍，我们跪在地上，我们敲锣打鼓。所以最初的艺术，包括你们看西班牙岩洞里面的那些岩画，他们因为打下了野兽觉得很激动，要把自己的丰功伟绩记录下来，然后用一种红的颜料，一种矿物质的颜料在岩壁上留下来最初的艺术。所以人类最初的艺术和工艺没什么关系。为什么需要艺术呢？因为我们在现实当中有非常多的让我们不快乐，让我们不自由，让我们痛苦不堪的东西。那我们靠什么来摆脱这些东西？靠的就是艺术，所以说艺术和美是自由的象征。我举个例子，你们都够过恋爱，也有过热恋，也有失去爱情非常悲痛的时候，也有过非常欣喜的时候。但是当你成人以后，有了孩子，有了家庭以后。你们把你们当年激动过的情景忘的一干二净。但是你们去看昆剧《牡丹亭》提高看这个柳梦梅和杜丽娘上天入地，出生入死，死而复生，你们再看许孟两个青年男女他们在梦中相爱，觉得看过来，这样笔划过去，一个眼神，一个动作。你们就觉得好象我怎么从来爱过，从来没有像柳梦梅和杜丽娘这么过。这个就是艺术。刚才她讲了投资和收藏，我要说艺术这个东西，我们经常讲艺术是无价的，艺术的无价是在两个层面上无价的。对于一个不喜欢艺术，对艺术毫无兴趣的一个人来说，艺术对于他来说艺术就是一分不值的艺术无价。一件艺术品对于一个完全不懂艺术的人，他也许认为是很多余的，甚至认为是垃圾。我举个例子，现在大家都在热捧黄宾虹，喜欢的人非常的喜欢，墨黑的深不可测，像轰黑洞，他们非常喜欢。但是如果一个挑着担子从田埂上走过一个农民，他满头大汗夏天在烈日下走过。他要擦汗，身边有没有手绢也没有毛巾，一看地上有一张纸，再一看灰不溜秋的一张纸。他本来很感兴趣，觉得这张纸可以擦汗，现在他连擦汗也不敢用，为什么？一擦脸上抹黑一团，不擦还好，所以他非常生气，他就把这张撕的粉碎扔路边。其实是黄宾虹的画，对于他来说是不值钱的。当然，对于你喜欢的人来说，他也是无价之宝，他可以价值连城。比如说齐白石的一张画，那个时候十几块一张，齐白石一直卖的很低的，都是十几块一张画。现在齐白石已经卖到几个亿了，你也可以说无价。再过若干年以后，他这个画可能还要上去。所以有的时候，你不能把他作为钱这件东西来看，你把他作为钱来看艺术，也许他会使你很失望。他大跌了，就像股票一样，跌的惨不忍睹，跌的垃圾股了。如果你觉得我很喜欢，我就把他放在家里，那么也许哪一天他价值连城。所以我就给年轻朋友，包括做人也是一个。我刚才说了，我们做人，从人生的道路上讲不要有过于强烈的功利心，有时候少就是多，慢就是快，舍就是得，空就是实。所以艺术这个东西你要说有用，他说不定明天价值连城就卖出来的。你说没用，所以艺术这个东西是说到底它是无用之用。任何收藏家一看兵荒马乱的时候，有钱人家第一个抛出来的是他的收藏，第二个抛出来的是他家里的家具，实用品。然后是他家里的裘皮大衣，金银首饰。然后就是卖地卖房子，最后实在没有东西了就卖小妾卖老婆。所以艺术品是这样一个东西，他是一种精神性的东西。第一，他让你赏心悦目，让你觉得心里很开心，然后在这个基础上它产生了各式各样的附加值。所以我说你们喜欢画首先不是投资，首先是喜欢。有的人哪怕倾家荡产要收藏这张画，他就是喜欢。所以我希望你们进入艺术这个门槛的时候，第一个不是看他的钱，第一个看中是他的品位，他的价值，这个价值是精神的价值，他的创作的价值。对不起，这个很伤《胡润百富》排行榜的心。

雅昌讲堂艺术沙龙活动现场

 【王祈骅】：没有，我同意的。

 【毛时安】：因为我看到一些非常有钱的人，他觉得他很升值，他买一大批，我一看就是赝品，因为他是想赚钱。首先赚钱的目的，第一，这张画必须越便宜越好。第二，他今后赚的钱越多越好。以越赚钱越好，越便宜的越好。我可以肯定的说，你卖的便宜的东西，特别是在今天这个时代，你卖的便宜的东西肯定都是假冒伪劣。就像这个LV的包，你可以很便宜的买到，就再上小商品市场了，但是它绝对不是真货。

 【王祈骅】：实际上我很同意的，实际上这个艺术创作是有门槛，但是艺术的鉴赏其实没有门槛的。我想说的一见钟情你想收藏，他打动你那就是对的，如果你觉得这个市场上你怎么去鉴别画，怎样去找专家。如果你没办法判断的话，你就单从自己内心的感受，你第一眼喜欢这个东西，起码这个东西贬值了，它在家里还可以带来心灵的愉悦。就像日本很一个著名的画家，他最大的藏家是一个银行的小职员，他就是喜欢某个画家的画。他每一段时间或者一两年要购买一幅他的画，在家里欣赏。刚开始购买这个画的时候他就不是想要这个画赚多少钱，他从很多年前就开始收藏这个画。这个画这么多年来一直给他带来精神的愉悦。直到有一天，他发现好象自己发了一笔大财。所以我是觉得你跟随自己内心的感受，不要过于功利，这是上天也你的回报。你是一个真诚的人，上天就会给你这样的汇报。

 【毛时安】：喜欢艺术首先感情的投入。第二，这个投入还不是一般的投入，要有一种疯狂劲的投入。

 【李凤】：就跟谈恋爱一样。

 【毛时安】：就是忘乎所以，觉得我就是喜欢他，我就是不顾一切的要喜欢他。

 【李凤】：谢谢毛老师的喜欢它和王老师的打动你。最后因为我们今天时间的关系，这个我们活动不得不部分结束了。结果由我们的主任徐老师给大家讲几句。

 【徐晋平】：再次感谢大家参加今天晚上这个活动，也欢迎在座的各位下次到山西作客来，我欢迎大家过去。虽然山西很多人大概肯定很多人没有去过，我也希望大家喜欢我的作品，谢谢大家。

 【李凤】：谢谢，我们的徐老师非常的实在，也再次感谢各位朋友来到这里。三位老师，你们可以休息，接下来请这次活动的总策划人Michelle为致词。

讲堂现场观众踊跃互动

 【Michelle】：谢谢大家，其实这个环节是临时加的。大家都觉得我应该好象上来，我好像应该上来讲两句，我自己也觉得我应该上来一下。我在刚刚过去的一个小时的脑海来不停的想我到底应该讲哪几句话，因为实在是感谢的人太多。我觉得在过去一个月的时候里面，有两个字在我脑海当中印象最深刻，一个就是角色，一个就是友谊。角色是因为一直以来我扮演很多重的身份，一方面是我父母的女儿，我很幸运我恰巧有一位做艺术家的父亲，同时我还是艺术工作室的处理人，我们在上海的艺术工作室正在筹建当中，我们在北京和山西已经有他的艺术工作室很多年了。同时我还有自己的工作，所以在座很多曾经合作和现在合作的很多品牌的主管，你们是非常棒的合作伙伴，我今天也有邀请。但是无论我是哪种角色和身份，其实今天大家来的每一个人，都是一个艺术的爱好者和传播者。可能是我老爸的这份对绘画的执着和他的一些成就能够把我们会聚在一起，这是我最最感激的地方，所以我要先感谢是我父亲本人，感谢我老婆。当然也要感谢妈妈，她默默的坐在后方。

 第二个词是友谊，因为事实上一个半月之前我要才有这样的想法，说要为我的父亲华东这个市场做一种什么，所以上海是我们第一站。说句实话，那之前我真的是半个门外汉，我只有一条腿踏入了艺术门槛，让我知道这里面很有很多学习的地方。但是在短短一个半月之内看到，今天有这么多人来捧场，有这么多朋友能够欢聚在一起，其实是离不开所有的合作伙伴和今天在座各位和在站的各位朋友的帮助。讲感谢词我想感谢什么？要感谢CCTV…事实上确实是这样的，我们这次要主要感谢的是我们的官方合作伙伴，我们官方合作合办是上海义博会，但是上海义博会的新闻发言人王老师他人非常低调，一直守在门外，王老师今天也有来，但是他非常低调在门外，要感谢上海义博会作为我们的官方合作伙伴。同时要感谢我们的李总，雅昌艺术网几乎是这个艺术行业里面的《牛津大百科全书》，这样权威的地位，能够为我我们父亲做这么一个图文直播在首页。其实这是雅昌讲座第一次跟艺术家这样合作，这是我们作为艺术工作者自一种容幸，所以要感谢雅昌艺术网这次对我们全程的支持。我也就不再赘述感谢其他的媒体合作伙伴，特别感谢的是《胡润百富》，因为今天《胡润百富》的主编王祈骅有来，其实王祈骅老师是非常秀外惠中的主编，她自己也很喜欢画画。我这次请她来，她非常忙，但是她还是能够来到现场跟我们一起分享一下她对艺术的感悟，这是我感激的部分。还有要感激在座的所有，要感谢像我们的执行团队，我们执行团队的人在哪里，其实你们看不到的部分他们是无处不在，他们是见缝插针的给大家端茶送水。要感谢Kee，Kee是我们这次活动的合作伙伴，也有很多Kee的会员今天来到我们的现场。没有Kee的支持，我们也没有办法在这么一个非常有上海情调会所里面举行这么一场艺术沙龙。感谢毛时安老师，毛时安老师大家不知道最近在住院的，但是毛老师从医院换掉病号服，换上西服来到我们这个会场。其他的如果我没有感谢到真的是让大家理解我，其实今天没有好好吃饭，我已经忙了一整天了。这种状态下如果我漏掉了感谢任何人，谢谢在座的每一个人朋友，真的是艺术的魅力让我们会聚在一起。这是我们上海的第一站，很有幸能够跟你们一起分享这是上海的第一站。接下来我们在上海还会有下一站，艺术界的好友和画廊来进行合作，你们会在以后上海更多的艺术圈和非艺术圈的角落里面看到我们的身影。你们看到其实我们今天现场看到的这个手稿是父亲的画丝巾的手稿，我们的衍生品是一种新的尝试。包括李总背后的这个衣服稍微有一点被挡住，但是上面也是我父亲的画的元素在上面。今天很多奢侈品品牌，国际高端品牌的代表来到现场，他们也希望跟中国传统艺术结合都新的道路。这也是中国传统艺术家在探索的一种新的理念。我就不多说了，谢谢大家。我们接下来要环节，我们有一个赏画的环节，有11幅作品是我们最新创造的，两幅已经是2012年获过奖的作品我的工作人员都在，如果你们有什么问题的可以跟大家进行交流，我们接下来是赏画的环节。接下来有一个抽奖的环节，会有两位幸运的观众这个小的奖品，也希望给大家提供一个交流的平台和机会。谢谢大家。